El diseño gráfico en los procesos creativos y el branding de empresas y marcas

Artículo académico publicado en PuroMarketing

Este artículo propone una reflexión accesible, pero necesaria: ¿por qué el diseño gráfico no es un accesorio del branding, sino su núcleo articulador? Desde un enfoque pragmático, —aunque no exento de ciertos lugares comunes—, plantea que el diseño no se limita a “decorar” productos o logotipos, sino que desempeña un rol estructural en la construcción de significado, diferenciación y valor para las marcas.

Lo esencial: la defensa del diseño como función estratégica

Uno de los principales aportes del artículo es su insistencia en que el diseño gráfico debe considerarse una herramienta de pensamiento estratégico, no solo de ejecución visual. Esto se traduce en una mirada más compleja sobre cómo la imagen corporativa se construye desde el concepto y no desde el capricho estético. Se hace énfasis, por ejemplo, en la coherencia entre los valores de marca y su representación visual (tipografía, color, composición), y en cómo esa coherencia incide directamente en la percepción del público objetivo.

También acierta al destacar que el diseño no es una etapa final, sino una capa transversal a todo el proceso creativo y de posicionamiento. En otras palabras: el diseño no viene “después” de la estrategia, es parte de ella.

Los límites: superficialidad y escasa problematización

A pesar de su acierto en señalar la centralidad del diseño gráfico en el branding, el artículo peca de superficial en algunos tramos. Ciertos conceptos se exponen sin una problematización profunda o sin suficiente respaldo teórico, lo que puede dejar con gusto a poco a quienes buscan análisis más robustos. Por ejemplo, se menciona la importancia de la identidad visual en la diferenciación de marca, pero no se explora con mayor rigor como esta diferenciación opera en un ecosistema saturado de estímulos visuales y narrativas redundantes.

También se echa de menos una reflexión sobre los desafíos éticos o culturales del diseño de marcas: ¿cómo se adapta el diseño gráfico a contextos multiculturales? ¿Cómo se evita caer en la repetición de estéticas “tendencia” vacías de sentido? Estas preguntas quedan fuera del marco del artículo, aunque podrían haber ampliado y enriquecido el análisis.

En palabras simples, este artículo cumple con su objetivo de posicionar el diseño gráfico como una pieza clave en el engranaje del branding contemporáneo. Sirve como un punto de partida útil, especialmente para quienes aún separan “estrategia” de “estética”. No obstante, su abordaje generalista lo limita como lectura de profundidad, y requiere ser complementado con estudios más críticos o casos específicos que permitan dimensionar realmente el impacto del diseño en la construcción simbólica de una marca.